Michael Hunter

Sztuka cyfrowa abstrakcyjna Michael’a powstaje przy użyciu różnych technik i aplikacji. Każde dzieło zwykle zaczyna się od ekspresji przy pomocy farby oraz innych sposobów tworzenia ciekawych śladów i faktur. Michael koncentruje się na jakości każdego śladu, który ostatecznie staje się podstawą lub częścią pracy. Jedno pociągnięcie pędzla często może przeobrazić się w centralny punkt kompozycji. Dzięki wykorzystaniu fotografii wykańcza prace technikami manipulacji cyfrowej.
Michael interesuje się oddziaływaniem form i tym, jak można je zestawiać na interesujących płaszczyznach, by tworzyć przestrzeń i ruch. Przestrzeń w jego twórczości ma duże znaczenie — pozwala formom „oddychać” i zyskiwać na ekspresji. Porównuje tworzenie prac abstrakcyjnych do pracy DJ‑a miksującego muzykę: miksuje i łączy ślady oraz formy w ekscytujące, pobudzające kompozycje. Bardzo lubi tworzyć i eksperymentować; to istotny element jego procesu, który pozwala odkrywać nowe techniki i zestawienia kolorystyczne. Kolor jest dla niego ważnym środkiem wyrazu i chętnie pracuje z różnymi kombinacjami.
Do tej pory prezentował swoje prace głównie w Wielkiej Brytanii, na dużych targach sztuki współczesnej w Glasgow, Liverpoolu i Manchesterze. Jego prace znajdują się również w ekskluzywnych galeriach, a współpracował z kilkoma projektantami wnętrz w Wielkiej Brytanii i Stanach Zjednoczonych.